Hoe word je een muzikant?

Posted on
Schrijver: Monica Porter
Datum Van Creatie: 17 Maart 2021
Updatedatum: 17 Kunnen 2024
Anonim
Hoe word je muzikant?
Video: Hoe word je muzikant?

Inhoud

In dit artikel: Je instrument kiezen Leer spelenBekijk de stappenReferenties

Muzikant zijn vereist veel meer dan alleen weten hoe je een instrument moet bespelen. Leren om je eigen te kiezen en te beginnen met spelen kan een opwindende levenservaring zijn en meer dan alleen een hobby worden. Als je muzikant wilt worden, kun je nu meteen beginnen met oefenen en met de vaardigheden de vaardigheden ontwikkelen die je de artiest maken die je wilt worden.


stadia

Deel 1 Een instrument kiezen



  1. Kies een instrument dat past bij wat u leuk vindt. Als je de stergitarist van een punkband wilt worden, probeer dan niet hobo te leren spelen, hoewel dit zeer informatief kan zijn. Als je de klassieker wilt spelen en een virtuoos wilt worden, laat dan de synthesizers weg! Kies een categorie instrumenten die past bij uw ambities.
    • Als je niet weet wat je moet kiezen, neem dan de piano, de viool of de gitaar. Met deze instrumenten zul je gemakkelijk leraren om je heen vinden, omdat deze instrumenten de meest voorkomende zijn, wat je leren zal vergemakkelijken.
    • Als het je droom is om je eigen liedjes te beschrijven en popmuziek te spelen, is het raadzaam om je te richten op gitaar, bas, piano of drums. Hoewel het nuttig kan zijn om lessen te volgen, hebben veel muzikanten de muziek zelf geleerd, met behulp van boeken, video's op YouTube, oude tutorials of gewoon instinct.



  2. Overweeg de piano. Zelfs als je jezelf niet ziet optreden in een concert of recitals doet, kan de piano je de basis bieden die je nodig hebt voor je ontwikkeling als muzikant. Het feit dat elke noot kan worden gevisualiseerd, maakt van de ideale piano het eerste instrument, daarom is het erg populair bij jongeren en beginners. Het is ook een van de meest veelzijdige instrumenten die te vinden zijn in zowel klassieke als popmuziek.
    • Echte concertpiano's kunnen duur zijn, maar elektronische toetsenborden zijn beschikbaar tegen een betaalbare prijs, met uitzondering van professionele modellen. De piano heeft het voordeel dat het mogelijk is om vingerzetting en techniek te leren, ongeacht de kwaliteit van het gebruikte instrument.


  3. Studie klassieke instrumenten. Gebruikt in jazz, swing en andere muziekvariëteiten, nemen klassieke instrumenten alles aan gespeeld door professionals wanneer ze alles behalve popmuziek spelen. Als je van gecompliceerde, artistieke en verfijnde muziek houdt, zijn deze instrumenten iets voor jou.
    • Hoewel ze eigenlijk niet meer in dit gebied worden gemaakt, neemt de familie van messing alles wat is gemaakt van metalen buizen waardoor men ademt om een ​​geluid te creëren.
    • Rietinstrumenten zijn samengesteld uit composietmaterialen en produceren een geluid door een riet in een bek te vibreren. Dit produceert een bijzonder, warmer geluid.Deze instrumenten worden gebruikt in klassieke muziek en jazz, de saxofoon wordt soms ook in popmuziek gebruikt.
    • Kies klassieke snaarinstrumenten. Aanwezig in orkesten, strijkersensembles en andere soorten professionele ensembles, violen, altviolen, bassen en celli vormen de basis van de familie van snaarinstrumenten. De gitaar kan ook als onderdeel ervan worden beschouwd, afhankelijk van de stijl van de gespeelde muziek.



  4. Overweeg een pop / rock-instrument te spelen. Hoewel al deze instrumenten ook kunnen worden gebruikt om andere muziekstijlen te spelen, denkt men meestal aan gitaar, bas, drums en keyboards of piano als het gaat om het spelen van popmuziek of het lanceren van een eigen band. Als je liever rockt met vrienden terwijl je in een busje reist in plaats van smoking in een concertzaal te spelen, kunnen deze instrumenten geschikt zijn voor jou:
    • gitaar
    • laag
    • batterij


  5. Overweeg percussie te spelen. Drums zijn meer dan een begeleiding. Drums leiden muziek in vele muzikale genres, van folk tot klassiek en van jazz tot rocknroll. Er is niets veelzijdiger en essentiëler in een band dan een getalenteerde percussionist om het tempo te bepalen.
    • Een groot belang van percussie is dat je zonder instrument kunt trainen. Als je een aangeboren gevoel voor ritme hebt en een goed vermogen hebt om de beat consistent te verslaan door in je handen te tikken, stuur dan naar de percussie.


  6. Speel een elektronisch instrument. De synthetische geluiden die DJ's gebruiken, zijn ook muziek, het begrip instrument en muzikant is breder dan we denken. Het indrukken van de knoppen op een computer om een ​​melodie te maken, kan net zo complex zijn als het draaien van de kleppen op een trompet.

Deel 2 Leren spelen



  1. Oefen regelmatig. Zelfs als je een natuurlijk talent hebt voor bepaalde instrumenten, is er een verschil tussen "een instrument bespelen" en "een muzikant zijn". Het laatste ligt in de regelmaat van de praktijk. De muzikanten willen hun vaardigheden verbeteren en nieuwe en meer gecompliceerde technieken leren op het instrument dat ze hebben gekozen. Dit impliceert een serieuze en regelmatige oefening.
    • Neem goede gewoonten. Blijf goed, zelfs wanneer u dit herhaalt, warm van tevoren op en probeer minstens 20 tot 40 minuten per dag te herhalen. Wissel af tussen technisch werk en leukere activiteiten. Voor elk geleerd bereik, ontspan je met het spelen van Star Wars-muziek of andere leuke muziek.
    • Zoals wanneer je sport, is regelmaat echt belangrijk om goed te evolueren. Probeer elke dag te trainen, om de winst van elke dag te consolideren.


  2. Zoek een goede leraar. Het is heel moeilijk om alleen op basis van een boek te leren. Hoewel geschreven tutorials kunnen helpen, zullen ze geen mens vervangen en de gepersonaliseerde follow-up die deze je kan brengen. Een leraar kan je techniek corrigeren en je helpen de basis te ontwikkelen die je nodig hebt om een ​​goede muzikant te worden, ongeacht welk instrument je speelt.
    • Als je een goede muzikant wilt worden, is het belangrijk dat je ruimdenkend bent. Begrensde mensen die geen kritiek ondersteunen, hebben niet het spul van toekomstige muzikanten. Luister goed naar het advies van de professionals en leer zoveel als je kunt. Je enige doel is jezelf te verbeteren.
    • Als je niet de tijd of het geld hebt om een ​​leraar-student relatie te ontwikkelen, speel dan gewoon met betere muzikanten dan jij. Geïmproviseerde jamsessies op basis van enkele gitaren zijn een goede manier om met sterkere gitaren te trainen dan jij. Observeer en leer.


  3. Overweeg het leren van muziektheorie. Hoewel je het oor kunt bespelen, kan het goed zijn om te weten hoe je een partituur leest, of zelfs essentieel voor sommige instrumenten. Als u klassieke muziek wilt spelen, is het bijna onmogelijk om het oor te leren en elke noot te onthouden.
    • Bestudeer ook geschiedenis en muziektheorie als je ooit je eigen muziek wilt kunnen componeren. Leer waarom bepaalde noten goed samen zijn, hoe je een akkoord kunt maken en hoe muziek werkt de beste manier is om als componist en instrumentalist te verbeteren, ongeacht welk instrument je speelt.


  4. Luister naar alles. Het ontwikkelen van de eigen smaak is essentieel als muzikant. Net zoals een romanschrijver een grote verscheidenheid aan boeken moet lezen en literatuur moet bestuderen voordat hij zijn eerste roman kan schrijven, moet een muzikant naar verschillende muziekstijlen luisteren en van verschillende soorten muziek leren houden voordat hij kan componeren.
    • Luister naar klassieke muziek, beginnend met eenvoudige stukken om af te sluiten met romantische componisten zoals Mozart en Beethoven. Luister naar avant-garde twintigste-eeuwse componisten zoals Penderecki en Cage om je perceptie van muziek uit te dagen.
    • Luister naar elk soort rock, zelfs als het niet jouw kopje thee is. Probeer oude punk, rockabilly en psychedelische muziek. Luister naar wat populair is en wat niet. Probeer iets goeds te vinden om naar te luisteren en verder te gaan met de rest.
    • Wanneer je iets vindt dat je leuk vindt, kijk dan wat de invloeden van de componist waren. Als je van Katy Perry houdt, moet je onderzoeken en ontdekken dat Cher en Madonna zijn muziekstijl sterk hebben beïnvloed. Als je naar Cher luistert, moet je terug kunnen gaan naar Etta James en uiteindelijk naar Bessie Smith, een van de grootste blueszangers aller tijden. Vind de roots van je favoriete artiesten.


  5. Begin met het schrijven van je eigen composities. Dit is een goede manier om je vaardigheden te verbeteren en een echte muzikant te worden. Of je nu klassiek of pop speelt, door het schrijven van je eigen composities voel je het verschil tussen het spelen van noten en het maken van muziek veel sneller dan elke andere leertechniek. Bevestig uw stijl door de noten te schrijven die u speelt.


  6. Vind je eigen weg met je instrument. Miles Davis heeft de techniek van vibrato nooit goed onder de knie, dus ontwikkelde hij zijn carrière rond heldere en unieke tonen die voor die tijd totaal innovatief waren. Op de vraag waarom zijn band zo langzaam speelde, zei Johnny Cash: "We zouden sneller spelen als we konden! »Zie je zwakke punten als eigenaardigheden van je stijl en gebruik ze om je muzikale identiteit te smeden.

Deel 3 Beklim de ladder



  1. Overweeg om lid te worden van een reeds bestaande groep. Spelen met andere instrumentalisten en muzikanten kan je de vaardigheden geven die je nodig hebt om vooruit te komen, terwijl je de tips en trucs leert van een bepaalde muziekstijl. Dit geeft je ook de mogelijkheid om je plaats in te nemen binnen een team.
    • Als je klassiek wilt spelen of in een concert wilt spelen, is het belangrijk om je aan te sluiten bij een bestaande groep, een speciale klasse of een andere muzikale groep.
    • Spelen met anderen is ook een goede manier om je ego te kalmeren. David Hood, lid van de Muscle Shoals-studio en een van de grootste solobaspelers aller tijden, antwoordde toen hem werd gevraagd hoe hij zijn reputatie als een zeer betrouwbare muzikant kon opbouwen: "Mijn apparatuur is altijd trouw gebleven aan mijn werk en ik heb altijd perfect gespeeld. Nederigheid dient om in groepen te spelen.


  2. Als je je klaar voelt, speel je voor een publiek. Als je regelmatig lang hebt getraind en je wilt verbeteren, is het misschien tijd om in het openbaar te verschijnen. Begin met het spelen van je beste stuk voor goede vrienden of familie, zij zullen je fouten vergeven. Speel dan voor een groter publiek. Kunstenaar zijn vereist publiek.
    • De jamsessies in de kleine bars zijn de ideale gelegenheid om een ​​tolerant publiek en een aangename sfeer te vinden. De meeste jam zit vol met beginners die willen beginnen en het publiek is over het algemeen bemoedigend. Het is een goede manier om het verschil te maken.
    • Aan de andere kant kun je ook alleen voor jou spelen. Het is nergens geschreven dat je ultieme doel zou moeten zijn om voor mensen te spelen. Leer spelen en genieten van de muziek die je gewoon doet voor je persoonlijke plezier.


  3. Probeer je eigen groep te starten. Heb je problemen met het vinden van een groep die ermee instemt je te verwelkomen? Begin met de jouwe! Wacht niet tot anderen naar je toe komen, ga ze halen. Plaats een advertentie op internet met uw belangrijkste invloeden en geef uw wens aan om in een groep te spelen. Bestudeer vervolgens nauwgezet de kandidaturen die u bereiken. Je kunt ook rondhangen bij de plaatselijke muziekwinkel en advertenties daar achterlaten. Ga ook naar jamsessies en neem contact op met lokale muzikanten die mogelijk partners zijn.


  4. Neem je muziek op. Het bijhouden van zijn werk kan lonend en leuk zijn voor een jonge muzikant. Hoor je je muziek uit de speakers komen? Niets leuker! Tegenwoordig is het eenvoudiger dan ooit om jezelf op te nemen met geluid van goede kwaliteit.
    • Investeer in goedkope microfoons en registreer rechtstreeks op uw computer met GarageBand of Audacity. Pas het volume en andere instellingen naar wens aan en brand CD's voor je vrienden of zet je muziek op je iPod.
    • Als je echt ambitieus bent, kun je je opnames delen met de wereld. Neem je beste nummers op en maak een account op een site zoals SoundCloud of BandCamp zodat je ze gemakkelijk kunt delen.


  5. Begin op de lange weg naar succes. Of je nu getalenteerde, hardwerkende of zelfs de beste banjospeler in het dorp bent, je moet misschien vechten om gehoord te worden. Muzikant worden kan voor de meeste mensen erg vermoeiend zijn en je hebt geduld nodig voordat je de vruchten van je werk kunt plukken. Een goede instrumentalist worden, bekend zijn en zo ver gaan dat je geld verdient, kost tijd. Hoe meer u investeert, hoe groter uw kansen op succes.
    • Overweeg om naar de Muziekacademie te gaan als je contacten wilt leggen en je werk persoonlijk wilt opvolgen. Zelfs als je niet per se de klassieker wilt spelen, kan het leren van de geschiedenis van muziek en de manier waarop de platenindustrie werkt je een eerste idee geven van hoe het productiebedrijf wordt beheerd.