Kennis

Hoe maak je een horrorfilm

Posted on
Schrijver: Robert Simon
Datum Van Creatie: 18 Juni- 2021
Updatedatum: 14 Kunnen 2024
Anonim
CLICK - een korte horrorfilm maken in Coronatijd
Video: CLICK - een korte horrorfilm maken in Coronatijd

Inhoud

In dit artikel: Voorbereiding voor het filmen (pre-productie) Filmen van de filmDe bewerking van een horrorfilm16 Referenties

Horrorfilms wekken onze diepste angsten. Ze maken ons vaak zonder reden bang en kunnen een sterke verslaving veroorzaken, net als sigaretten. Het succes van deze films vindt zijn oorsprong in de angst voor onbekende dingen en de spanning die de kijker in spanning houdt. Gelukkig krijg je de kans om een ​​spannende horrorfilm te maken, ongeacht het toegewezen budget, op voorwaarde dat je rekening houdt met de basisregels die van toepassing zijn op dit soort film.


stadia

Deel 1 Voorbereiding voor het filmen (pre-productie)



  1. Vind een idee over een monster. Dit personage wordt de hoofdmotor van je film. Het zal de horror, de plot en de andere ingrediënten van een goede horrorfilm creëren en als je karakter saai is, zal je film dat ook zijn. Natuurlijk hoeft de schurk geen persoon te zijn, maar het moet eng zijn. Vaak is het een incarnatie van de duivel. De mutanten van de film 'De heuvel heeft ogen' zijn bijvoorbeeld niet echt origineel, maar het radioactieve landschap in het zuidwesten van het land van de jaren vijftig heeft ze onvergetelijk gemaakt. Jason, de hoofdpersoon van "vrijdag de 13e" is een seriemoordenaar, maar zijn hockeymasker mag je niet misleiden.
    • Over het algemeen symboliseren de slechteriken de angsten van de echte wereld. In de jaren 1990 uitten vampiers de gruwelen van seksueel overdraagbare aandoeningen (HIV / AIDS). In de Zuid-Koreaanse film "The Host" is een monstervis een kritiek op de economie van het land, enz.
    • Veel films zijn succesvol geweest dankzij hun bendes van schurken, belichaamd door monsters, zombies, vogels, onzichtbare wezens of spoken in spookhuizen. Bekijk zeker films als "The Hut in the Woods" of "V / H / S".
    • Een horrorfilm kan geweldig zijn om redenen die niets met de slechterik te maken hebben. Je hebt dit personage echter nodig om van je film een ​​succes te maken.




  2. Begrijp de plot van horrorfilms. Dit begrip is nodig om een ​​goed script te schrijven. Over het algemeen zijn horrorfilms opmerkelijk vanwege hun slechte wezens, hun sets en soms hun hoofdpersonages. De scenario's van deze films zijn niet bijzonder origineel. Je zult opgelucht moeten zijn, omdat dit je werk gemakkelijker maakt. Natuurlijk, als je een horrorfilm gaat maken, kun je afwijken van de structuur die hieronder wordt beschreven, maar je zult merken dat 99% van deze films bijna volledig conform zijn, zelfs als ze lijken te zijn verschillend .
    • Het begin. Begin met een enge gebeurtenis. Meestal is het een gelegenheid om het eerste slachtoffer van de schurk te laten zien. Het kan een moord zijn of een gebeurtenis die de actie van de film regisseert en de stijl van het monster. Bijvoorbeeld in "Scream" (Shivers) worden twee personages in de film, Drew Barrymore en zijn vriend vermoord.
    • Het decor. Wie zijn je hoofdpersonages? Hoe zijn ze? Waarom zijn ze in deze setting eng ? Om dit concept te begrijpen, denk aan tieners die op weg zijn naar een hut of een gezin dat naar een oud en eng huis verhuist. Deze elementen vormen 10 tot 15% van je film.
    • Lavertissement. Dit zijn de eerste aanwijzingen die het ontstaan ​​van een gevaarlijke situatie aankondigen. Iemand kan verdwijnen, het meubilair kan zichzelf verplaatsen of een van de acteurs maakt een oude demon wakker. De meeste protagonisten negeren deze tekens echter niet of merken ze niet op. Zo komt u uit bij ongeveer een derde van uw scenario.
    • Het punt van geen terugkeer. Als gevolg van een plotselinge gebeurtenis beseffen de personages dat ze zich in een sinistere situatie bevinden. Het is meestal de eerste scène van dood of krijsen, wanneer de schurk aan iedereen verschijnt. Meestal komt deze scène voor in de helft van de film. De personages besluiten om weg te lopen of zichzelf te verdedigen.
    • De daverende nederlaag. Het aantal slachtoffers neemt toe en de schurk beheerst de situatie. Hij wint de strijd en misschien kan slechts één van de hoofdrolspelers het nog opnemen. De andere personages in de film denken vaak dat ze hebben gewonnen, maar de duivel komt terug met meer kracht. Op dit moment ben je 75% van je verhaal.
    • Het hoogtepunt. De hoofdpersonen doen nog een laatste poging om te ontsnappen, door te vluchten of de strijd te winnen. Het verhaal moet een climax ondergaan die overeenkomt met de meest angstaanjagende en spannende scène van het gevecht.
    • De conclusie. Meestal is er minstens één overlevende die het monster verslaat. Blijkbaar is dit het normale verloop van het scenario van een enge film ... tot de volgende aflevering.




  3. Zoek een toegankelijke en enge website om de film te maken. De meeste horrorfilms spelen zich op een zeer klein aantal plaatsen af, omdat het publiek zich voor het huis moet kunnen aankleden. Dit verminderde aantal plaatsen bevordert ook een gevoel van claustrofobie. Bovendien vergemakkelijkt het het fotograferen van de film. Zoek uw site en zorg voor een camcorder om overdag en 's nachts video's te maken. Zorg ervoor dat je je film correct kunt roteren.
    • Geschikte plaatsen zijn bossen, vooral 's nachts, hutten, houten gebouwen en verlaten huizen. Als je origineel wilt zijn, kun je kiezen voor een andere sfeer en / of inrichting.
    • Controleer voor het fotograferen of het mogelijk is om op de betreffende plek te fotograferen. Het kost veel moeite en tijd om een ​​film te maken. Je hebt ook een rustige site nodig waarin je een week of twee werkt als je een speelfilm maakt. Als je een beperkt budget hebt, kun je iemand om je heen vragen of je zijn habitat als locatie kunt gebruiken.



  4. Kies de distributie van de film. Je acteurs hoeven geen ervaring te hebben, maar ze moeten bereid zijn om de nodige inspanningen te leveren om de film te maken. Zorg ervoor dat ze de orders van de productiemanager willen en kunnen toepassen. Horrorfilms hebben niet echt beroemde acteurs nodig. Probeer daarom artiesten te hebben met wie je prettig werkt en die voldoende adem hebben om te schreeuwen.



  5. Verzamel je uitrusting. Het fotograferen van een horrorfilm vereist veel accessoires, camera's, microfoons, projectoren en middelen om speciale effecten te maken. Gelukkig kunt u een film produceren, zelfs als uw budget bescheiden is. Films zoals "Paranormal Activities" of "The Blair Witch Project" werden bijvoorbeeld gemaakt met camera's en microfoons die waren geprijsd. Desondanks konden de filmmakers effecten van goede kwaliteit verkrijgen en opmerkelijke films produceren.
    • De camera's. Voor de meeste films hebt u minimaal twee camera's nodig, maar het is beter om er drie te hebben. De moderne technische middelen maken het echter mogelijk om een ​​film te maken met behulp van een eenvoudige iPhone 6 of een set webcams. Om een ​​film van professionele kwaliteit te produceren, is het noodzakelijk om camera's te hebben die hetzelfde beeldformaat mogelijk maken, bijvoorbeeld 1080i, anders zal de beeldkwaliteit veranderen volgens de sneden.
    • De microfoons. Als uw budget beperkt is, investeer dan in goede geluidsopname-apparatuur, omdat het publiek sneller een slecht geluid zal waarnemen dan een slecht beeld. U kunt gewoon de microfoons gebruiken die in de camera zijn ingebouwd. Het zou echter interessant zijn om de kwaliteit van uw film onmiddellijk te verbeteren door een meldmicrofoon of opnameapparaat aan te schaffen Tascam .
    • Verlichting. U kunt vijf tot tien verlichtingsapparaten met bevestigingsmiddelen en uitbreidingen gebruiken, zoals in Indiase films. Het is echter het beste om drie of vijf professionele verlichtingssets te kopen. U kunt ook gloeilampen en hittebestendige verven gebruiken om de lampen te kleuren. Deze artikelen zijn verkrijgbaar bij leveranciers van thuisapparatuur.
    • Essentiële accessoires. U hebt de volgende apparatuur nodig: geheugenkaarten, een lezer voor het opnemen van uw werk, lichtreflectoren, statieven, zwarte tape om de draden, verlengsnoeren en videobewerkingssoftware te bedekken of te bevestigen. Natuurlijk moet je ook nepbloed maken.

Deel 2 De opname van de film



  1. Weet dat een onzichtbare demon verschrikkelijker is dan degene die we kunnen zien. De menselijke verbeelding vormt bijna altijd een eng beeld dat u op het scherm kunt tonen. Waarom? Omdat elke toeschouwer zich de beelden zal voorstellen die hem het meest zouden schokken. Daarom heb je aan het begin van de meeste enge films alleen vluchtige beelden van de slechterik die op de loer ligt. De filmmaker kan je de voortzetting van een moord of het moment voorafgaand aan de dood van een personage onthullen, waardoor je je kunt voorstellen hoe je de rest zelf kunt voorstellen. Over het algemeen komt de angst voort uit de angst voor het onbekende. Laat het publiek daarom zo lang mogelijk in het donker.
    • Denk aan de momenten waarop je bang was in de duisternis. Een ritselen, een weerspiegeling van licht, een gezicht in het raam van een raam zijn beangstigende dingen omdat je niet weet wat ze verbergen. En het onbekende is altijd eng.
    • Laat dit principe u begeleiden bij het fotograferen.



  2. Maak een lijst met opnamen voor elke scène. Dit is een eenvoudige lijst die u moet maken voordat u begint met fotograferen. Hiermee kunt u alle hoeken opgeven waaronder u uw dagelijkse sequenties filmt. Zo werk je efficiënt en controleer je of alle relevante details in de definitieve versie van je film worden verwerkt. De te volgen methode is om een ​​bepaalde scène te tekenen in de vorm van een stripverhaal. Elk vak bevat de afbeelding die u wilt filmen. Deze techniek zal je veel helpen, zelfs als je alleen bedrade tekeningen gebruikt.
    • Geef alle benodigde elementen aan. Als het publiek een mes op de tafel moet zien, zorg er dan voor dat een van de afbeeldingen dit mes markeert.
    • Een film verschilt van een toneelstuk, waarbij de kijker de voorstelling in realtime volgt. Met behulp van uw lijst weet u hoe u camera's kunt verplaatsen, nauwkeurige informatie kunt krijgen en foto's kunt bestellen. De schurk moet bijvoorbeeld korte tijd in het venster verschijnen. In plaats van de acteurs te vragen zich te positioneren om de goede instelling te hebben en vervolgens de schurk te laten zien, kun je het gewoon filmen als het plotseling binnenkomt en vervolgens de nodige wijzigingen aanbrengen.



  3. Bekijk alles van tevoren. U moet de eerste zijn die op de set arriveert en de laatste om deze dagelijks te verlaten. Sommige dingen zullen niet gaan zoals gepland. Sommige acteurs zullen ziek worden, het weer zal ongunstig zijn en je zult waarschijnlijk veel beslissingen moeten nemen. Denk aan de verlichting, de positie van de acteurs, de kostuums, etc. Uiteindelijk is de enige manier om een ​​succesvolle opname te maken, het grondig voor te bereiden voordat u het draait.
    • Bekijk je lijst met opnamen en bepaal wat je nodig hebt en wat je kunt uitstellen als je tijd te kort is.
    • Herhaal met de acteurs. Deze moeten hun rol perfect kennen voordat de camera's worden gelanceerd.
    • Onderzoek de positie van de camera's en de verlichting. Geen enkele acteur wil in de buurt zijn terwijl u de schijnwerpers bestuurt. Pas ze dus aan voordat het personeel arriveert.



  4. Verhoog de lichtintensiteit tijdens het fotograferen. De veel voorkomende fout van filmmakers in een horrorfilm is om te geloven dat ze, om angst te inspireren, schemerige verlichting moeten gebruiken. Toch zal dergelijke verlichting altijd een middelmatige volgorde geven. Streef in plaats daarvan naar weergaven met een goed contrast, goed gedefinieerde schaduwen en voldoende verlichting. U kunt uw afbeeldingen tijdens de postproductie donkerder maken. Maak je dus geen zorgen als je foto's erg helder zijn.
    • Camera's hebben licht nodig om goed te werken. Daarom is het beter om de afbeeldingen later donkerder te maken dan in het donker te draaien.
    • Horrorfilms staan ​​bekend om hun uitzonderlijke verlichting. Met andere woorden, de zeer donkere delen worden afgewisseld met de goed verlichte gebieden, zoals in de eerste scène van de beroemde film "The House of the Horror".
    • Door gekleurd licht te gebruiken, vooral groen, rood en blauw, creëert u een sinistere sfeer voor uw scènes.



  5. Geef de acteurs instructies voor het fotograferen van belangrijke scènes. Dit zijn de didascals die alleen geschreven indicaties zijn van het gedrag van de acteurs. Vervolgens kunt u de positie van de camera's, de verlichting en de geluidsapparatuur bepalen. De definitie van een precieze verplaatsing komt aan het begin van de instructie, waardoor het fotograferen soepel kan verlopen zodra iedereen zijn plaats kent. Het is ook de belangrijkste beslissing die u als technisch directeur zult nemen. Een didascalia kan een eenvoudige instructie als deze bevatten: "zit hier en daar en praat". Het kan ook ingewikkeld zijn: "begin bij de koelkast, ga naar het fornuis, open de deur en laat je verrassen."
    • Schrijf instructies zo eenvoudig mogelijk voor de meeste opnamen. Kies rechte bewegingen, eenvoudig in en uit, en vrijwel onbeweeglijke houdingen. Vergeet niet dat een film anders is dan een toneelstuk en dat de cameramannen zich niet zullen beperken tot het filmen van een klein deel van de scène.
    • Laat de camera waar mogelijk de beweging doen en niet de acteurs. Verminderde beweging hiervan maakt het gemakkelijker om de verlichting, het filmen en bewerken van de film aan te passen.
    • De didascalia zijn erg belangrijk voor lange scènes. Als je bijvoorbeeld een moordenaar in een huis moet volgen, moet je het pad bepalen dat hij zal nemen, de rekwisieten op dat pad en waar de moordenaar zal stoppen. U moet dan controleren of de verlichting geschikt is gedurende de hele scène.



  6. Realiseer je speciale effecten zorgvuldig. Weet dat "onzichtbare dingen angstaanjagender zijn dan die je ziet". Daarom is het het beste om een ​​minimalistische benadering te hanteren met betrekking tot de meeste van uw speciale effecten. Er is vastgesteld dat de verbeelding van de toeschouwer een grotere angst veroorzaakt dan die van een plotselinge scène zonder bloedvergieten. Aan de andere kant, als je je toevlucht neemt tot speciale Hollywood-effecten, zal je de film breken terwijl je de scène van de horror afwerpt die verondersteld wordt te worden uitgedrukt, als je effecten niet succesvol zijn. Dat gezegd hebbende, probeer je te concentreren op enkele speciale effecten.
    • De slechterik Wanneer je de aard van dit personage onthult, moet je het briljant doen. Dit betekent niet dat het noodzakelijk is om gecompliceerde apparaten te gebruiken, zoals is aangetoond in de films "Mister Babadook" en "Friday the 13th". Het enige wat u hoeft te doen is een vreselijk karakter te presenteren en de verbeelding van de kijker de rest te laten doen.
    • Essentiële accessoires. Voor trucider effectief je acteurs, je kunt online nepwapens kopen. Antiekwinkels en pandjeshuizen zijn fantastische plekken om oude accessoires, decor en kostuums te vinden tegen een betaalbare prijs.
    • Het nepbloed. Het is een onmisbaar element van horrorfilms. Je kunt verschillende recepten toepassen om er een aantal te maken. De beste techniek is echter om maïssiroop en kleurstof te gebruiken.



  7. Mis geen enkele kans om een ​​schot in de stemming te nemen. Het is bloed aan de muren, nerveuze acteurs, spinnenwebben in de hoeken. U moet deze opvattingen nemen zolang het decor op zijn plaats zit. Inderdaad, zij zullen het cement van je film zijn. Ze zullen dienen om sfeer te creëren en de spanning te behouden. Filmmakers praten over keuzes in reserve (B-Roll). Neem tijdens de tussenliggende scènes uitzicht op donkere kamers en acteurs die het landschap verkennen. Neem ook speciale effecten op. U plaatst deze volgorde in de volgorde waarin u de film bewerkt.
    • Je moet ook de locatie van de shoot opnieuw bezoeken zonder de acteurs en zoveel mogelijk uitzicht op het huis en het landschap nemen. Deze opnamen helpen je een scène te introduceren, bijvoorbeeld wanneer iemand voor het eerst een kamer binnenkomt. De kijker zal de plaatsen kunnen "verkennen" door de ogen van het personage van de film.

Deel 3 Het bewerken van een horrorfilm



  1. Bekijk alle horrorfilms die binnen handbereik komen en maak aantekeningen. Bewerken begint vanaf het moment dat een filmstrip verandert in momenten van angst. De beste manier om te leren is om de meesters van de kunst te observeren. Vergeet niet om de aard van de gebeurtenissen te noteren en ook het moment waarop ze plaatsvinden. Wanneer verschijnen de horrorscènes? Wat is het tijdsinterval tussen hen? Wat is de bewerkingstechniek die wordt gebruikt om de horror van deze scènes te accentueren?
    • Je zult merken dat in de meeste beroemde horrorfilms, zoals 'Shining, The Child Light', 'Aliens, The Return' en 'Lexorcist', de paniekmomenten worden gescheiden door behoorlijk significante tijdsintervallen. Deze methode zorgt voor een toenemende spanning, die bijna ondraaglijk wordt. Dan eindigt de actie in een onvoorstelbare horrorscène.



  2. Vermenigvuldig de scènes om de horror te suggereren voordat je aankomt climax. Je zult moeten anticiperen om het publiek bang te maken. Over het algemeen vervaagt deze angst zodra de schurk op het podium verschijnt of de vreselijke gebeurtenis zich voordoet, tenzij de voorbereiding effectief is geweest. Neem de tijd om de bewegingen van de personages in sombere gangen te laten zien. Gebruik de algemene opnamen waarbij opnamen worden gemaakt vanuit een constante hoek, om een ​​personage te laten zien dat langzaam iemand nadert die niets vermoedt. Weersta de verleiding om onmiddellijk naar de horrorscène te gaan, omdat de voorbereidende fase zal helpen deze scène verschrikkelijker te maken.



  3. Creëer zwarte humor. Tijdens het bewerken wordt dit soort humor je beste vriend. Het publiek kan bijvoorbeeld iets weten dat het filmpersonage negeert. De kijker kan het silhouet van de moordenaar zien, terwijl het personage het gevaar negeert dat op de loer ligt. Wanneer een dergelijke situatie zich blijft voordoen, neemt de angst van de toeschouwers toe naarmate ze reageren en het personage in gevaar willen helpen.
    • De laatste scène van de film "De stilte van de lammeren" is bijna ondraaglijk. Nachtkijkers leren ons dat de heldin wordt opgejaagd en dat ze zich niet bewust is van het gevaar van de situatie. Dit is het beste voorbeeld.



  4. Verhoog de spanning en verwarring door snelle sequenties te produceren. Vergeet niet dat je een goede hoeveelheid energie moet vrijmaken om een ​​zeer sterke spanning te beëindigen. Dit is het moment waarop de moordenaar toeslaat en je adem wegneemt. Lange shots dragen bij aan de spanning, maar snelle scènes kunnen mensen doen schreeuwen van verbazing en huilen vanwege de horror die hij net zag. De afgifte van deze energie verlicht de spanning, maar het zet het publiek ook op hun honger en je zult de spanning onmiddellijk daarna moeten herbouwen.
    • Deze shuttle vormt de tempo een goede horrorfilm. Het is ook de essentie van een goede vergadering.



  5. Gebruik de geluidseffecten om een ​​subtiele spanning te creëren. Geluidsontwerp is absoluut cruciaal voor de bioscoop, vooral in horrorfilms. Een uitstekende soundtrack blijft echter vaak onopgemerkt. Het integreert eenvoudig in de animatie van de film. Deze bevinding geldt vooral voor enge films, waar geluid de beste manier is om het publiek op de zenuwen te krijgen. Het geritsel van de bladeren, het gekraak van de vloer op de vloer, het herhaaldelijk rinkelen van een pianonoot in een kamer vacuüm vul ons met angst, omdat we de redenen voor het lawaai niet kennen. Beknibbel niet op de productie van geluidseffecten van goede kwaliteit, omdat deze essentieel zijn om angst bij de kijker te creëren.
    • Muziek hoort er ook bij. Ze is meestal eenvoudig en vreemd. Als je jezelf niet kunt opnemen, kun je muziek gebruiken vrij van rechten en integreer het in uw animaties zonder bang te zijn voor juridische procedures. Zoek online naar de muziek die bij u past.
    • Realiseer de geluidseffecten indien mogelijk zelf. Neem een ​​draagbare microfoon en neem de juiste geluiden op om uw film een ​​angstaanjagende aanraking te geven.



  6. Vermijd het frequente gebruik van processen die bedoeld zijn om de toeschouwer te laten schrikken. Het is om de kijker verrast te maken als gevolg van een plotselinge verandering van het beeld, meestal vergezeld van een geluidseffect. Vaak springt er iets op het personage. Over het algemeen zijn de toeschouwers van mening dat de kwaliteit van deze processen twijfelachtig is, omdat de angst nooit lang duurt. Het is eerder een manipulatie, omdat iedereen je kan verrassen door een sterke ontploffing. Dat gezegd hebbende, twee of drie onverwachte uitbarstingen in een film trekken waarschijnlijk de aandacht van het publiek, vooral als ze een sterke spanning volgen.
    • Sommige filmmakers gebruiken onschadelijke artefacten, zoals het plotseling binnenkomen van een kat of kloppen op de deur. Momenteel gebruiken technische directeuren steeds meer anticipatie in plaats van angst. Ze wekken de verwachting van de kijker om te geloven dat er een belangrijke gebeurtenis zal plaatsvinden. Eindelijk gebeurt er niets. Het publiek wordt ondergedompeld in een gevoel van zelfvoldoening, wat hen voorbereidt om met meer kracht bang te zijn. Om deze techniek te begrijpen, bekijkt u de film "Ex machina", die geen echte horrorfilm is.
    • Kijk ook "Insidious" (Verraderlijk) om een ​​spanning op hoog niveau en subtiele processen waar te nemen die meer dan een toeschouwer hebben opgewonden.



  7. Eindig door je afbeeldingen te retoucheren en speciale effecten toe te voegen. Vergeet echter niet dat effecten zoals explosies en branden niet op hun plaats lijken in een horrorfilm. Beperk jezelf dus tot het retoucheren en upgraden van kleuren. Pas ook de stemmingseffecten aan, zoals mist of stofdeeltjes. Om dit te doen, kunt u gratis software gebruiken, zoals "Adobe After Effects" of "DaVinci Resolve".
    • Kleurkalibratie is om de visuele weergave van afbeeldingen te verbeteren door vergelijkbare kleurenpaletten te kiezen voor de hele film. In het geval van een horrorfilm moet je de opnamen donkerder maken door blauw of groen toe te voegen om de gewenste sfeer te krijgen.